喜欢洛丽塔的人暂且算无罪。 爱上洛丽塔的人有罪！ 伤害洛丽塔的人罪无可赦！ 与《洛丽塔》相仿的影片内地不可能引进， 但引进的话你们会去看吗？内地

<一句话简介:我愿意为你氪金买下全世界> ?书名：《穿成氪金影帝的洛丽塔》 洛丽?顾执 ?顾执人生最阴暗的低谷时，是一款《养成洛丽塔》换装恋爱游戏治愈了他。他愿意为他的小洛丽塔氪金买下所有的公主裙，那永远甜美的可爱少女，是他心中唯一的柔软。 ?顾执为洛丽氪金三年，恋爱换装游戏终于通关，城堡中的大门忽然打开，光芒耀眼。随后，洛丽穿着衣柜中最美的公主裙，走向城堡中会发光的那扇门后，在游戏APP中彻底消失了...

作为一份病历，《洛丽塔》无疑会成为精神病学界的一本经典之作。作为一部艺术作品，它超越了赎罪的各个方面；而在我们看来，比科学意义和文学价值更为重要的，就是这部书对严肃的读者所应具有的道德影响，因为在这项深刻的个人研究中，暗含着一个普遍的教训；任性的孩子，自私自利的母亲，气喘吁吁的疯子——这些角色不仅是一个独特的故事中栩栩如生的人物；他们提醒我们注意危险的倾向；他们指出具有强大影响的邪恶。《洛丽塔》应该使我们大家——父母、社会服务人员、教育工作者以更大的警觉和远见，为在一个更为安全的世界上培养出更为优秀的一个人而作出努力。

　　《洛丽塔》当时的风行一时就是因为读者们的这类双重兴趣。内容的奇特与写作的精妙使它成为一本雅俗共赏的书。
　　《洛丽塔》的成功，立即把作者弗拉基米尔·纳博科夫升华为一位国际知名人物。在一个访问记中，纳博科夫告记者道：“出名的是洛丽塔，不是我。”这是他的谦虚。纳博科夫的名字不但在国际文坛上响亮，而且也成为出版界的畅销商标，他出生于一八九九年，到了一九五八年才在西方享受盛名，当时已六十岁。他的成功可以作为对那些年近花甲而尚在苦苦耕作的未成名作家们的鼓励。
　　《洛丽塔》初版仅五千本。英国作家格雷厄姆·格林读了以后，在伦敦《泰晤士报》写评论，把它称扬为一九五五年最佳三部小说中之一部。此后，《洛丽塔》就不胫而走，成为国际畅销书。
　　格林与威尔避及书局编辑的见解不同点是在，前者所看到的是文学与文字，后者却只看到了浮面的淫意淫词。《洛丽塔》的最后在文坛的胜利可以说全是格林的功劳。格林予以佳评后，美国的小型文学杂志《铁锚评论》（AncIIor Review）也予注意，节录登载，这家杂志当时的年轻编辑即是目前主持《纽约书评》双周刊编务的杰逊。埃浦斯坦。不久美国与英国的书局也改变原意，陆续在英、美、加拿大出版了《洛丽塔》。
　　当《洛丽塔》初版在巴黎由奥林比亚书局出书时，英国政府当局曾要求法国政府查禁。 　　在英美问世后，英国内阁也曾开会辩论，但是没有禁售。新西兰则后来一度禁售。
　　《洛丽塔》在美国由普特南书局于一九五八年七月二十一日出版，立即成为畅销书，于一九五九年一月爬升《纽约时报》畅销书目单第一位！（最终被另一个俄籍作家帕斯捷尔纳克的《日瓦戈医生》挤出宝座。）当时多半的书评都把评论集中于所谓“洛丽塔事件”的纠纷，而不是书的文学价值。

【感想】
自上一作《爱欲姐妹洛丽塔》的感想与解读之后，我还是在考虑后宫究竟能不能被称作爱情，后来想想，互相引领与陪伴不就是爱情的表现形式吗？不论结果如何，至少我目前认为，存在这样的表现形式，就可以称之为爱情。
在圣经中，把“牧羊人”比作救世主，“绵羊”比作需要救赎的人们，而本作讲述的就是救赎与被救赎的过程，即使到最后一无所有，也要救赎对方。
所以陪伴才是最长情的告白。

亲，你真霸气，说每天给我顶贴，真给我顶，爱你，这样吧，你给我顶那个《寂寞洛丽塔》吧

2014年央视春晚成功打造小彩旗造型师齐航打造《复古洛丽塔》再现复古风潮 ... 　　齐航美妆学院今日季：齐航老师打造《复古洛丽塔》中西方文明的碰撞

《双子洛丽塔》/s/1HqvV3TLDJOEH70Hxx2ZE1w nr0d 密码忧郁的弟弟 不知道有哪位有《相思相爱》，谢谢了

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【纪录】
我推开门走进学明楼401阶梯教室时，孔德罡一个人的声音在偌大的教师里回荡。他看上去精神极佳，头发略长，符合一般人对于“艺术家”的普遍印象。
他正在和《洛丽塔》剧组讨论一些细节问题。二零一四年上半年《洛丽塔》的演出大获成功，下半年《洛丽塔》将继续在舞台上和观众见面——这次是在更大的舞台上，面向社会公开演出。
剧组成员各自提出剧组目前存在的问题。有些问题很出人意料，比如观众们奇怪的笑点让演员们无力吐槽——观众常常在演员们意想不到的时候爆发出大笑，而在精心设计的情节处无动于衷；再比如男主角过快的节奏，使得《洛丽塔》第一场演出只进行了短短七十五分钟。“简直就是灾难！”孔德罡这样评价。
虽然问题繁多，但是孔德罡的思路很清晰：
“形式的表现绝对不能拖沓……”
“观众处于情绪上的放松状态，这个时候再让他们去理解晦涩的戏中戏，纯台词的场景。”
“……把握好节奏，要注意和音乐配合的问题……”
他语速很快，棱角分明的下巴快速运动，这说明有些问题他自己已经了然于心。当讨论到即将到来的公演时，他引用了一位微博用户的话：“‘我不会花钱去看一场学生稚嫩的演出’，这是胡扯，因为他都没有看过我们的演出，”他停顿了一下，以强调接下来要说的话，“但是，我觉得他说的很对。”孔德罡在与剧组成员相处上有自己的方法，但是过去状况即将改变。“之前因为场地问题我们排练得都不够多，甚至没办法了要借用别人家客厅来排戏……去南艺那场演出，我看见台下那么多南艺的学生正襟危坐，我就替你们捏一把汗。排练不够，全靠演员自己控制，我在后台如坐针毡，自杀的心都有了。说不定你们演完第一场，发现导演已经自杀了……”讲到这里大家会心一笑。显然，剧组成员们相信导演做得出这种疯狂的事。

【孔德罡和剧组成员们讨论细节】
孔德罡站在教室最前面，向剧组分析业余剧社和专业剧社的区别究竟在何处。“力度”，这是他的答案。“专业演员即使犯错，也能很好地掩饰过去，关键在于他们下了苦功夫，每一个动作每一句台词都有力度，”剧组成员们听得出神，而孔德罡的双手极有力度地挥舞着，这或许是他与南国剧社之间微妙关系的一种隐喻，“我们做不到，但是我们面对的这次演出很重要，对方正好缺戏——如果我们发挥出色，说不定以后能越来越好；或者这一次演不好，以后都很难演好。”
任务艰巨，教室里的氛围都有些凝固了。
“将来我可能会发疯一样地抠细节，你们不要感觉不适应……”
他结束了指导，向我走来。
“我今晚并不是没有事情，你也看到了，所以……”这是他坐下来的第一句话。
“好的。”我能理解，忙碌是走向成功的必然状态。
然后，我们的访谈就开始了。