多谢嫂嫂！！�

那个僵尸群舞的片段真是太太太太太太太太棒了！�

好帖

【第五元素】里的外星花腔女高音

伤城的主题曲
http://member.mytv365.com/subject/shangcheng/secret.mp3

《十二宫》(Zodiac)

很不错的纪实风格的悬疑片

摆渡不让发 电驴自己�

《12只猴子》(12 monkeys) 

What A Wonderful World 

by Louis Armstrong

http://eie1107.student.gdcc.edu.cn/upload/music/what%20a%20wonderful%20world.wma

怎么没有《急速60秒》的音乐�

血钻 Blood diamond 

1. Blood diamond titles 
2. Crossing the bridge 
3. Village attack 
4. Ruf kidnaps dia 
5. Archer & Solomon hike 
6. Maddy & Archer 
7. Solomon finds family 
8. Fall of freetown 
9. Did you bury it? 
10. Archer sells diamond 
11. Goodbyes 
12. Your son is gone 
13. Diamond mine bombed 
14. Solomon's helping hand 
15. G8 conference 
16. Solomon & Archer escape 
17. I can carry you 
18. Your mother loves you 
19. Thought I'd never call? 
20. London 
21. Solomon Vandy 
22. Ankala (perf. by Sierra Leone's Refugee All Stars) 
23. Baai (perf. by Emmanuel Jal with Abdel Gadir Salim) 
24. When Da Dawgs Come Out To Play (album version)

心急吃不了热豆腐

老鼠和猫
http://www.jnzqds.gov.cn/upfile/心急吃不了热豆腐1.mp3 

玲珑塔 马增�

顶！

但是战争的挑起者，恐怕并不这么看，在他们的世界里，可以充满了金钱的奢华和情色的诱惑，而根本不去理会那是在一堆堆战争的白骨中构筑起来。影片《Tears of The Sun》并不是纯粹的艺术片，所以，大量的战争动作场面必不可少。而Hans Zimmer创立的“视觉音乐”也在这部影片再度被派上了用场，最典型的要数《The Jablonsky Variations On A Theme By HZ/Cameroon Border Post》(汉斯季默创作的主题杀戮变奏/喀麦隆边境哨)这段组曲，当凌厉的电子合成器与壮阔的管弦乐融合成一片听觉霹雳的时候，你已经身在子弹横飞，生死一线的战场，奇怪的如此激烈的听觉轰炸，也无法Lebo M.嘹亮的歌声，预示着人性的良知是任何武器无法摧毁的。
Hans Zimmer在为这部影片创作音乐的时候，在展现人性良知的同时，也不忘直面那些人性中丑恶的阴暗面。从主题旋律到每段旋律，调子始终在阴郁的区域徘徊。在《Small Piece For Doumbek And Strings/Kopano Part 1》(小段针线/科帕诺第一乐章)这段同样以主题旋律也中轴衍生的段落中，Hans加大了管乐的比重，低沉浑厚的音色，犹如在心头压上了一块大石，几乎到了让人窒息的地步。这种心灵上的煎熬，恐怕要比任何一种肉体上的伤痛更让人难以忍受，基于这个原因，我认为这段音乐并适宜经常聆听。
关于Hans Zimmer已经谈得太多了。不可否认，他的创作为这部影片起到了推波助澜的作用，但是在我个人看来，真正画龙点睛的神来之笔，大都是来自Lebo M.的和声。正是他编写的这些人声段落，为原本充满杀气和阴郁色彩的音乐增加了人性的亮色。这一点在专集开篇的《Yekeleni Part 1/Mia‘s Lullabye》(耶克里尼第一乐章/米亚的催眠曲)，就得到了印证。非洲土着的打击乐器在贝斯的配合下，轻盈而不失稳重，Lebo M.的歌声也要温柔了许多，就象晨曦中洒下的第一缕阳光，清凉中渗透出丝丝的暖意。
为什么这种希望之音永远都有？可以说都是人们的良知在发挥着它的力量。也许有一天，真的能没有战争，而在这一天到达之前，相信还会有更多的人，用他们手头的音乐去唤醒沉睡在心灵深处的声音，“我要安宁……”

专辑曲目：

01 - Yekeleni part I - Mia's lullabye.mp3
02 - Heart of darkness.mp3
03 - Small piece for doumbek and strings - Kopano part I.mp3
04 - Under the forest calm.mp3
05 - Yekeleni part II - Carnage.mp3
06 - Kopano part II.mp3
07 - Night.mp3
08 - Cry in silence.mp3
09 - The Jablonsky variations on a theme by HZ - Cameroon border post.mp3
10 - The journey - Kopano part III.mp3

CHAGE与ASKA结识与福冈第一高级中学，二人同级不同班，各自组成民谣乐团在校内演出。一同进入福冈第一经济大学后，1978年ASKA邀请CHAGE共同参加YAMAHA举办的第十五届POP CON演唱大赛，结果CHAGE获得了福冈地区的大奖，ASKA获得最佳演唱奖，相当于第二名。按规定只有大奖得主能参加九州地区的比赛，YAMAHA的制作人建议二人何不组成演唱组一起上台，他们答应试试看。第十六届POP CON比赛，用チャゲ&飞鸟的名字，以ASKA作词作曲的“流恋情歌”参赛，进入最终的“妻恋本选会”并获奖。1979年又以“独自绽放”参加第十七届比赛，并于同年8月25日发行首张单曲“独自绽放”，从而正式进入乐坛。

作为新人而言，他们的首张单曲和1980年的第三张单曲“万里之河”都获得了不错的销量。但进入80年代以后，日本乐坛偶像风潮日盛，C&A之类的实力派歌手受到了忽视。但他们仍然进行着自己的创作，在音乐事业中不断进行探索。从刚出道时的民歌曲风，渐渐融入了更多的音乐元素，曲风朝着POP的方向发展。1986年移籍波丽嘉音后的首张单曲“MORNING MOON”成为C&A音乐风格上一个显著的转折点。在这段时期，ASKA也为其他歌手创作了很多歌，其中包括走红一时的少年队和光源氏等（详情见 CHAGE&ASKA提供曲）。