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[普及]摄影技巧

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1楼2014-05-08 06:18回复
    摄影是一门技术,同样也是经验的积累。下面是无数摄影师的经验汇聚而成的十二条最经典、最实用的摄影技巧,将其熟记于心,将帮助你应对很多难以掌控的拍摄场景
      Classic 12
      1.阳光十六法则 (Sunny 16 Rule)“阳光十六法则”是在没有测光表时,正确估算日光下曝光数值的方法,所以这条法则只有在阳光充足的情况下适合使用。将光圈设为F/16,快门与ISO同步,或者略快。如,ISO设为100时,快门应该设为1/100秒(1/125秒)。所以,根据这个法则,在海滩上摄影时,应该使用F/22光圈,在多云时应使用F/11光圈。
      2.月光11、8和5.6法则 (Moony 11,8and 5.6 Rules)如果你想拍摄月亮,那么这里有一条很好的法则。快门与ISO同步的时候,拍摄满月用F11光圈,弦月的时候用F8光圈,新月则使用F5.6光圈。
      3.相机抖动法则 (Camera Shake Rule)
      当你手持相机拍摄时,快门的速度不能小于镜头焦距的倒数。如果快门速度越慢,那么拍摄抖动时就越可能降低锐度。如果用50mm焦距的话,快门就要达到1/60秒以上为宜,只有当环境实在昏暗时,用闪光灯、脚架或者把相机放在硬物上防止抖动。
      4.灰板法则 (Anatomical Gray Card)
      18%中灰版
      随身携带18%中灰板是拍摄的利器。可是如果身上没有灰度板怎么办呢?可以将手掌摊开面向阳光,对手掌进行测光,然后加一档曝光。
      5.景深法则 (Depth of Field Rules)
      后景深是前景深的2倍
      当被摄物体比较深的时候,应该对焦点选择在景深的前1/3处,因为这样,对焦点后的景深是之前的2倍。各种光圈和焦段组合都可以使用这个法则。记住,光圈越小,焦距越短,距离被摄物体越远,景深就越大。
      6.数码冲印尺寸法则 (Largest Digital Print Rule)
      如果你想把你的作品打印成大尺寸的照片时,照片的尺寸不能大于数码图片的长宽像素各除以200,如果你对作品要求很高,那么至少得除以250。
      7.曝光法则 (Exposure Rules)
      在处理数码照片时,最普遍的法则是保证高光区曝光准确,低光区随他去。可是当处理负片,特别是彩色负片的时候,你最好增曝一档。
      8.快速闪光输出法则 (Quick Flash-fill Rule)
      当你的相机不能自动输出控制的闪光灯时,将闪光灯的感光度设为胶卷的二倍。如果对主体测光,机身选择光圈整档,闪光灯设为同样的光圈。这样,照片的阴影区会比主体的亮度低一档。
      9.闪光距离法则 (Flash Range Rule)
      这个法则很简单:距离乘以2,感光度乘以4。例如,你的闪光灯在ISO100时,有效距离为20米。如果你想使闪光灯的距离达到40米时,则需要提高感光度到ISO400。
      10.像素翻倍法则 (Megapixel Multiplier Rule)
      如果你想使数码相机的分辨率增倍,那么很简单,就是要像素翻两番。
      11.捕捉动态法则 (Action-stopping Rule)这条法则是根据角度与速度的经验公式而来的。如果物体沿着镜头的轴线运动你能够用1/125的快门捕捉下,那么它追至于镜头轴线的运动能用1/500秒捕捉下来。也就是说,如果物体沿镜头轴线称45度运动,只需要1/250的快门速度。
      12.日落法则 (Sunset Rule)
      拍摄落日时,要对落日上部测光,但是不能让太阳出现在你的取景器中。如果想让日落看上去比实际晚一小时,可以在曝光补偿中减1。


    2楼2014-05-08 06:18
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      1、拍静止的小东西的特写,如花、鸟、虫:
      用Av档,光圈最好在f5.6或以下,焦距最好50以上,尽量在1m以内拍摄,使背景虚化!
      光线好的话,iso100,光线不好的话,iso最好400以内。
      2、拍人:
      基本都是使用较大的光圈(f5.6以内)、50mm以上的焦距,拍摄距离视全身、半身、大头照而定,使背景虚化,使用Av档!
      光线好,iso100,光线不好,iso400以内。
      运动中的人使用追拍,体现运动感(详见下面的运动物体的拍摄)!
      3、拍景:
      Av档,使用适当的光圈,f8以上吧,焦距随便,但是,一般广角端都有畸变,酌情使用。
      4、拍夜景:
      上三脚架,Av档,自定义白平衡或白炽灯,f8以上的光圈,小光圈可以使灯光出星光的效果,使用反光板预升功能,减少按快门后,反光板抬起引起的机震;并用背带上的那个方盖子,盖住取景器,以免杂光从后面进入影响画质;iso200以内,尽量使曝光时间加长,这样可以使一些无意走过的人从画面消失,不留下痕迹,净化场景!
      例如拍一个广场,人来人往,可以使用很小的光圈f20左右,iso100,这样,曝光时间就会很长,那么,走动的人影,不会留在照片上!广场将会很干净!
      5、拍烟花:
      使用快门线,B快门,可以拍出多烟花重叠的效果!
      6、拍运行的东西:
      光线好的情况:Av档,光圈大小酌情处理;使用f8以上的光圈得到大景深效果,使用小光圈得到浅景深的效果;
      想拍很有动感的效果,可以使用Tv档,快门1/30左右,对焦按快门的同时,镜头以合适的速度追着对象移动,会出很动感的效果!
      光线不好的情况:只能酌情处理了,再加上使用追拍!
      7、拍流水或喷泉:
      使用Tv档,1/50左右的快门速度,可以拍出缎子的效果,如果使用太快的快门,喷泉拍出来就都是不连续的水滴了!
      8、夜间人像留影:
      上三脚架,调节白平衡,自动或自定义白平衡;iso100-400;Av档,光圈f8左右,使用慢速同步闪光,后帘闪光模式;此时,闪光灯会闪两次,按下快门闪一次,曝光结束前会再闪一次,所以在闪两次前,人不要离开。
      这样拍出来可以使人物清晰,背景霓虹也很漂亮,不至于背景曝光不足而过暗。
      Av光圈优先技巧:
      1.不管拍啥.除非要保持安全快门,不然别开最大光圈拍。
      2.拍风景请尽量使用F8~F11的光圈。
      3.拍人物及静物特写可使用最大光圈缩1~2级之光圈。
      4.安全快门请尽量控制在焦距倒数以上.广角端快门也要在1/30秒以上比较保险.若快门不足请提高光圈或ISO。
      测光方式:
      1.测光不要对着天空,不要对着最暗的地方.要去抓中间值。
      2.依照你拍的题材,善用测光模式(权衡测光.点测光.中央重点测光...)。
      3.若遇到测光抓不准的时候,请用AE lock 对身边灰色的东西曝光锁定后再来拍摄。
      4.尽量别对白色或黑色物体测光,不然就请记得黑要减EV、白要加EV。
      EV 即曝光补偿
      曝光补偿也是一种曝光控制方式,一般常见在±2-3EV左右,如果环境光源偏暗,即可增加曝光值(如调整为+1EV、+2EV)以突显画面的清晰度。
      小型数码相机大多通过菜单来调节曝光补偿
      数码相机在拍摄的过程中,如果按下半截快门,液晶屏上就会显示和最终效果图差不多的图片,对焦,曝光一切启动。这个时候的曝光,正是最终图片的曝光度。图片如果明显偏亮或偏暗,说明相机的自动测光准确度有较大偏差,要强制进行曝光补偿,不过有的时候,拍摄时显示的亮度与实际拍摄结果有一定出入。数码相机可以在拍摄后立即浏览画面,此时,可以更加准确地看到拍摄出来的画面的明暗程度,不会再有出入。如果拍摄结果明显偏亮或偏暗,则要重新拍摄,强制进行曝光补偿。
      拍摄环境比较昏暗,需要增加亮度,而闪光灯无法起作用时,可对曝光进行补偿,适当增加曝光量。进行曝光补偿的时候,如果照片过暗,要增加EV值,EV值每增加1.0,相当于摄入的光线量增加一倍,如果照片过亮,要减小EV值,EV值每减小1.0,相当于摄入的光线量减小一倍。按照不同相机的补偿间隔可以以 1/2(0.5)或1/3(0.3)的单位来调节。
      被拍摄的白色物体在照片里看起来是灰色或不够白的时候,要增加曝光量,简单的说就是“越白越加”,这似乎与曝光的基本原则和习惯是背道而驰的,其实不然,这是因为相机的测光往往以中心的主体为偏重,白色的主体会让相机误以为很环境很明亮,因而曝光不足,这也是多数初学者易犯的通病。
      由于相机的快门时间或光圈大小是有限的,因此并非总是能达到2EV的调整范围,因此曝光补偿也不是万能的,在过于暗的环境下仍然可能曝光不足,此时要考虑配合闪光灯或增加相机的ISO感光灵敏度来提高画面亮度。
      一般的说,景物亮度对比越小,曝光越准确,反之则偏差加大。相机的档次有高有低,档次高的,测光就比较准确,低的则偏差也会加大。如果是传统相机,胶卷的宽容度是比较大的,曝光的偏差在一定范围内不会有大问题,但是数码相机的CCD宽容度就比较小,轻微的曝光偏差都可能影响整体的效果。
      总而言之,曝光补偿的调节是经验加上对颜色的敏锐度所决定的,用户一定要多比较不同曝光补偿下的图片质量,清晰度、还原度和噪点的大小,才能拍出最好的图片。
      注:
      佳能说明书上的光圈是指F数值,光圈越大,景深越大。
      一般人们所说的光圈是指光圈孔径,和F数值成反比,光圈(孔径)越大,景深越小。
      Av--光圈优先自动曝光。
      Tv--快门优先自动曝光
      AE-自动曝光
      AF-自动对焦
      AF-S--和SAF应该一样,是单次自动对焦。相对的是连续自动对焦。
      MAF-监控AF,这个模式可以缩短对焦所需的时间。相机在快门按钮按下一半之前就会调整焦点,让您以调整好的焦点进行构图。将快门按钮按下一半,而且af 锁定完成时,焦点会被锁定。
      EV-曝光值,通常在进行曝光补偿时会用到这个术语。
      ISO-感光度,感光度每差一档,相当于光圈或者快门相应的一档曝光值。


      5楼2014-05-08 06:22
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        人像摄影分室内与室外
        室内就是指在影楼拍摄,这个光是完全由自己掌握的,一般来说打光的位置要在人物的前侧面45度的位置。拍摄角度要尽量能对人物的肖像扬长避短,比方说他下巴较肥,角度可以稍高一点,拍看不见下巴的位置,通常会拍人物稍微的侧脸,五官比较有棱角。背景道具之类的就灵活应用了,没什么说的。
        至于室外拍摄,由于光是自然光,是不可控的,所以比较难,一般摄影师会挑阴天出外摄影,因为如果光线直射的话,会在人物脸上造成阴影,而且容易皱眉,影响拍摄效果,如果没办法一定要在阳光强烈的时间出去,那也尽量选择有树荫或者阳光直射不到的地方。室外就要考虑景深的问题了,小景深会凸显人物的主体,要适当应用,大光圈模式可以达到这一效果。角度什么的同上。


        6楼2014-05-08 06:22
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          如何使用变焦镜头?
            1.利用长焦距对焦
            使用变焦镜头时,正确的对焦方法是先用长焦距对焦后,再选择合适的焦距拍摄;因为在长焦距时,被摄体的影像最大而景深最小,这就方便了准确对焦。在遇到逆光或光线复杂的情形时,也有助于选择适当的局部测光,而无需走近被摄体进行测光。在平时拍摄时,经常以一个中焦距或长焦距的变焦镜头为主,用最长焦距对焦和测光,锁定曝光后再选择理想的焦距拍摄,这样就不必来回移动脚步。
            2.对各焦距要多作尝试
            大部分摄影爱好者虽然都极为关心变焦镜头的变焦倍率问题,但在具体使用时却往往是长焦距一头用得最多,有些甚至将其当作一个定焦远摄镜头看待。其实,当你尝试运用其他各焦距而获得截然不同的画面时,便会发现变焦镜头作为一种可变的取景工具,有着相当的潜能。
            3.熟悉变焦镜头的操作
            早期的变焦镜头上,变焦和对焦是以二环分别调节的。现在大部分变焦镜头都已改为单环控制,其特点是通过将镜头前后推拉来改变焦距,左右旋转来进行对焦。因此,对刚刚购买新镜的摄影爱好者来说,要熟悉及牢记变焦的前后方向和对焦的左右位置,避免在精确对焦之后因变焦时微稍转动调节环而影响清晰度。这也是很多较为“保守”的摄影家宁愿使用旧式的双环式变焦镜头的原因。
            4.适当运用支撑物
            当运用焦距为200mm或更长焦距的变焦镜头时,应把镜头固定在三脚架等支撑物上,以保证拍摄时的稳定性。
            5.选择合适的遮光罩
            变焦镜头比其他类型的镜头更容易产生光晕,因此,一个合适的遮光罩是少不了的。有时遮光罩造成的遮挡在单镜头反光相机的取景屏上看不出来,但是在胶片上却显示出来。这种情况在使用小光圈拍摄时最为明显,往往会使遮光罩也落入景深范围。
            此外,有些遮光罩在长焦距一端有效,但变焦至短焦距一端使用时,就会使照片上产生取景屏上看不出来的因遮挡而造成的晕映现象。因而,为变焦镜头选择合适的遮光罩并合理使用,是至关重要的。
            6.加用增距镜
            在需要使用极长焦距的情况下,花很少的钱购买一个2倍增距镜,便可随意将你的70—210mm镜头立即变成140-420mm超望远变焦镜头,一个3倍增距镜更可达到210--630mm,使你的镜头马上跻身天文望远镜的行列。然而,代价将是损失光圈级数和摄得照片的清晰度。
            例如,一个F4的变焦镜头加上2倍增距镜后,光圈会损失2级而变为F8;加上3倍增距镜后,最大光圈就变成了F11。如你所知,要发挥镜头的最佳解像力应当是选择比最大光圈收小2级的光圈来拍摄。因此,当加用增距镜时就必须考虑选用高速胶片和三脚架,同时,被摄体以静止的为宜。
            7.慎用滤光镜
            除非确实需要,一般不要给变焦镜头加用滤光镜。在海滩或咸水的环境下,确实需要一块保护镜。为了改变色温,制造特殊效果,例如为了加深天空颜色和消除反光,需加用偏振镜。除此之外,加上一些可有可无的滤光镜,只会增加已经让人头痛的镜头内部光线反射问题。
            8.控制画面深度
            用一个变焦镜头在离被摄体1.5米处用60mm焦距拍摄,与在离被摄体7.5米远处用300mm焦距拍摄,所得照片中的被摄体影像是一样大小的,所不同的是两张照片画面深度不同。用60mm焦距拍摄的照片,其背景有深度和空间感;而300mm焦距拍摄的,给人的感觉是景物被压缩了,被摄体与景物似乎被“拉近”了。
            9.保持距离,防止变形
            在使用变焦镜头的广角一端拍摄时,要注意与被摄体保持适当的距离,以免造成被摄体变形。须记住,拍摄时的距离是影响透视效果的主要因素,而不是焦距。
            10.控制景深的诀窍
            可以做一个实验,用同一光圈,在同一距离分别以25mm和50mm的焦距拍摄两张照片,再将用25mm焦距所拍摄的照片放大,使画面中被摄体影像与50mm的一张中的一样大小。比较两张照片的背景后就会发现,放大后照片中的背景并不像第一张照片中的那么朦胧,实际上得到了更有用的景深。这种方法应用于定焦的广角镜头时同样有效。


          7楼2014-05-08 06:23
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            用光技巧摄影的灵魂就是用光,就像一个摇滚乐队,灵魂是重低音贝司。光影的魅力就是无穷无尽的,正如一位大师所说,用光就是把物体雕塑出来。光影就是一个百宝箱,如果运用得当,会给图片带来全新面貌。如果影棚里有

            经典美图(5张)8-9个主光位,这就不太合理了,因此模仿“太阳”的灯光为主,做到光位尽量统一,广远主次分明为最佳的方法。有时不惜用5-6只灯去组织出一个主光源,在影棚中制造一个人工太阳。主光源最好是在家具正上方,并加柔光屏使光柔和漫射,大面积柔光可扫一大片。另用几只硬光(高瓦秒数的影视闪光灯),根据需要选择不同孔径的蜂巢罩在灯的标准套上,远远打过去,在家具主体上就会出现几个很亮的局部光区,这样就立刻打开了家具的明暗调性,让人看了感觉很优雅。光性有多种、或柔和、或强烈、或梦幻、或鲜活、或清澈、或朦胧、或火热、或荒凉、或突然、或细腻,或阴暗、或早春、或笔直、或倾斜、或感性、或受控,或平和、或苍白。如果拍摄卧房家具,想让气氛显得柔和,就可以用柔和的灯光,梦幻般的灯光来去的这种效果,而不要借助低对比度的滤光器。鲜活的光是指反差较鲜明,充满生机的光,而死气沉沉的光则是缺乏层次感,没有影子的。清澈的光要有反差度,又不能太过。剪影的拍摄技巧剪影,作为一种拍摄的方法,可以有非常多的用途,要求拍摄者在创作手法上灵活地运用它,而在创作思路上要有出新出奇,那么如何取得效果不错的剪影照片呢?1、充分展现剪影主题的形体特征,将形体与背景生动的结合在一起,可以说,形体是语言,背景是语调,而这种语言有时无声胜有声,任凭创作者去揣摩和体会,这也就是剪影照片的妙处所在。由于在剪影照片中,主体基本没有色彩和细节显示,所以对主题的形体特征要求就很高,这就需要作者基于后期表现的效果来仔细选择拍摄角度和主体形态,充分展示主题的外形特征,力求美感和生动。2、剪影照片的获得充分利用了主题与背景受光的差异。一般来说,我们可以利用日出日落时的逆光,因为这时的光线最柔和,看上去又不刺眼,是拍摄的好时机,一般只有十分钟左右的时间,另外可以利用室外和室内人工造成的受光差异或天空和水面的自然反射。3、曝光要遵循宁欠勿过的原则,依据背景的光亮部分进行点测光,这才能使主体曝光严重不足,形成强烈的剪影。4、当画面中被摄主体在画面中所占比例过小,或画面的空白空间比较单调时,可以创造性地运用剪影作为前景,通过黑色的剪影既可以压迫观众的视觉投向被摄主体,同时黑色剪影也不会分散观众的注意力。我们甚至可以运用以剪影作为主体的边框,形成方、圆或变异的各种形状,使平常的景物具有独特的画面形式感,增加画面的纵深感。逆光风光摄影技巧在数码风光摄影中,逆光拍摄是一种既有一定的拍摄难度而又可产生独特艺术效果的摄影手法。 逆光是从景物背后照射来的,我们拍摄的对象主体往往是没有直接光线照射的阴暗部分,因而也就不容易表现出景物的明暗层次和线条,而且反差大、变化多,如果没有较为丰富的拍摄技巧和经验,就会造成摄影主体曝光不准确,显示不出逆光摄影作品的独特魅力。因此拍摄者在拍摄逆光摄影作品时要能熟练运用、掌握以下技巧。1. 曝光时要以拍摄主体的曝光量为依据,其余在所不计。如拍摄日出或晚霞时就应以天空或太阳的曝光值为主要依据。2. 逆光拍摄花卉、植物、人物、动物等轮廓清晰、质感透明的景物时,应选择较暗的背景予以反衬,曝光时以高光部位为测光依据,以造成较强的光比反差,强化逆光光效,达到轮廓清晰,突现主体的艺术效果。3. 拍摄剪影效果时,应以明亮的背景亮度作为曝光依据。4. 由于逆光拍摄时,相机对着强光源,要注意眩光的影响。尽量使用遮光罩或用手、帽子、纸板等在镜头前遮挡,或者调整拍摄角度以防止眩光产生。最常用的逆光拍摄效果有两种:一是剪影效果,二是“轮廓光”效果。以下就是在同一时间、地点、题材采用不同拍摄手法而产生截然不同效果的逆光照片。室内人像摄影用光技巧人像摄影的用光或者说如何照明,既是一种基本功,又是体现摄影师水平高低的重要内容。与调度人物的姿势、安排道具和选择背景相比,用光在人像摄影最终完成的影像上,所起的作用是决定性的。因为摄影本来就是在用光绘图。因此,摄影师们聚在一起,除了谈钱和相机之外,话题往往是使用何种灯具和如何用光之类的事情。


            8楼2014-05-08 06:23
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              3个手持相机的防抖技巧[3]让我们面对这个事实吧,对于摄影来说,背着三脚架并不总是件轻松的事。先不说人们对其尺寸和重量的抱怨,问题是在很多适合摄影的地方,三脚架都被禁止使用。不幸的是,在弱光环境下手持相机拍摄是有一定难度的,得到的往往是一张模糊不清的照片。幸好,这里有3个技巧,其中任何一个都可以有效提高手持拍摄的照片质量。A.纠正姿势大部分摄影师手握相机的姿势都差不多,但往往都忽略了身体姿势的重要性。很多人会身体前倾,用双臂来保持相机稳定。正确的姿势是,像举起大多数重物一样,最好的方法是用你的双腿来承担重量,所以需要调整你的双脚姿势,以适应下面几条原则:
              手持摄影
              1.用双手握相机。其中左手握住镜头,同时右手握住机身并控制快门。2.向前小半步并保持膝盖微曲。这样可以将自身重量均匀地分配在两条腿上。3.举起相机摆出你的一般拍摄姿势。对数码单反相机来说就是将取景器举在右眼前(译者注:译者用左眼取景,这还有另外一个好处,下详),而对于便携数码相机来说就是举在脸前15cm左右眼平位置。4.两臂夹紧身体两侧。左前臂应该保持完全垂直,并且不能向前超出脚趾。一定要避免身体前倾,否则会引起相机抖动。5.深呼吸,在两次呼吸之间(译者注:也可以摒气但时间不能太长)尽可能轻柔地按下快门。B.随身脚架三脚架非常不便于携带,这条技巧教你在弱光环境拍摄时如何使用随身脚架。
              手持摄影
              1.在外出拍摄前,剪一段和你身高差不多的绳子,装在口袋里或摄影包中。2.在拍摄现场,将绳子一端缠在相机镜头上,让另一端垂在地面。3.一脚踩住地上的绳子,然后慢慢举起相机到眼前。小心地将绳子绷直,但是要注意不要用力过大以免影响机身和镜头接口。4.当绳子绷直后,像第1条技巧中介绍的那样摆好姿势,轻柔地按动快门。C.乔·麦克纳利握持法以快速布光技巧出名的摄影师乔·麦克纳利,经常为出版社拍照,比如《体育画报》、《国家地理》、和《生活杂志》等。尽管要在多种光线下拍摄,但他却很少使用三脚架。与此相反,他有一套自己的持机方法。这种方法要求用左眼取景。经过一点练习,这种持机方法可以令摄影师使用低速快门拍摄。(译者注:本方法在乔·麦克纳利的著作《热靴日记》中有详细图解说明,只适用于有竖拍手柄的相机。)
              手持摄影
              1.脚步的姿势与第1条技巧中相同,左脚在前右脚在后,与肩同宽。2.转动上半身,使左肩朝向被摄体。3.用右手持机,将相机架在左肩与身体相连的凹陷处,在锁骨下方。4.左手向


              10楼2014-05-08 06:25
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                宠物拍照要为宠物拍出漂亮的照片,关键是要抓住它们的个性。当你发现这些可爱的小动物在做某种不同寻常或是非常有趣的动作时,可以随时进行抓拍。例如,小猫或小狗悠闲地躺在它们所喜爱的垫子上打瞌睡时的憨态,就要比它们被强制摆出来的姿态更打动人。拍摄特写照片时别忘了使用近景镜头,因为要是你的镜头本身离宠物过近,它们肯定不会像模特或大明星似的摆好pose等着你来拍照。拍摄深色毛发的宠物拍摄深色毛发的宠物难度比较大,所以在为它们拍照时你一定要注意让拍摄背景显得明亮一些。另外,拍摄宠物与拍摄其他物体一样应该注意影子的位置,用闪光灯时注意不要让宠物出现“红眼”。在较亮的地方拍摄可以不用闪光灯,如果必须使用闪光灯则不要让宠物的眼睛直视镜头,这样就可以避免“红眼”现象。在为几只幼犬或幼猫拍摄“集体照”时,最好把它们放在一个篮子里,让它们相互偎依着,这样就可以方便地调节拍摄距离。如果你想让宠物眼睛对准镜头,可以轻轻地呼唤它们的名字或者用一个发声的玩具来吸引它们的目光。为了拍摄出理想的照片,你不仅要准备充足的胶卷,更要准备足够的耐心,因为你所欣赏到的所有专业动物照片都是摄影师们花费了大量的精力和时间后才拍摄到的。
                深色毛发宠物拍摄
                拍摄儿童与宠物一起玩耍的照片时,要注意让人和动物处于同一个水平面。如果你的宠物体形较大,可以让它趴在孩子的旁边,以获得理想的构图。 给你的猫咪宝贝留影 。家庭中饲养的宠物日益增多,有猫、狗、金鱼、小鸟、白兔等,作为家庭的一员,形影不离,增添了许多生活情趣,拍摄好它们的照片,也是一种乐趣。拍摄家庭宠物拍摄家庭宠物,首先要了解它们的生活心性,抓住它们特殊的神态特点进行拍摄,并配以适合的道具,安排好比较优雅的干净的环境,耐心等待,引其神态,顺其自然,才能拍出生动有趣的画面。拍摄工具也很重要,近距离拍摄,可以用标准镜头。但有些动物,只能长距离拍摄,就需要配备中焦距、长焦距镜头,甚至超长焦距镜头,或者使用变焦镜头,能够根据动作的动作进行推拉,就更方便了。在使用变焦距镜头时,因重量大一般都要固定在三角架上,以防止拍摄时抖动。快门速度也要高一些。
                家庭宠物拍摄
                拍摄家庭饲养小动物,应该结合环境,表现出它们驯服善良、无拘无束、俨然家庭一员的样子。要仔细观察,等待时机.进行拍摄。如拍摄小狗、小猫,要抓住它们活泼可爱,驯服温顺,神态可笑的特点进行拍摄。还要注意它们的皮毛颜色,选择适合的背景来衬托,不要被杂乱无章的背景所掩盖,如拍摄全黑或深色的动物,应选择明亮的背景,拍摄全白和淡色的动物,应选择深暗色的背景,这样才能突出主体动物的毛色。此外还可以配以适当的道具,如玩球和爬梯等,表现出它们的顽皮神态。也可以结合一些表演项目和一起玩耍的儿童或大人来拍,表现出与家庭成员和谐的环境。拍摄鱼类家庭饲养鱼类的拍摄,最好使用长方形的玻璃鱼缸,拍摄时可在鱼缸内再插上一块玻璃,将鱼赶到前面来拍摄,就可以拍到金鱼游动的场面。如果玻璃负缸表面产生反光或映出照相机的影子
                鱼类拍摄
                时,可在鱼缸两侧略加选挡就可避免。如果采用俯拍手法,可以用一个大号的浅盘或白色脸盆,将鱼放在浅水内,由上方进行俯拍,也能得到很好的效果。拍摄鱼类可以在上方或两侧使用照明光源,金鱼,热带鱼在灯光的照射下,将显得更加美丽动人。由于鱼缸和水面容易反光导致拍摄的图片不清晰,因此在拍摄时应使用偏振镜片置于照相机镜头前方,并旋转镜片及调整拍摄角度(呈45度夹角最佳)使得画面最清晰。但是偏振片有一定的减光作用,因此为了保证拍摄清晰,应在拍摄时将照相机放置在三脚架上。拍摄鸟类鸟类拍摄比动物拍摄更为困难,因为鸟很怕人,人一接近就会飞跳,很难在近
                鸟类拍摄
                距离内拍摄。有条件时可以使用变焦镜头。人距离远一些,或者隐藏起来只露出照相机镜头,把照相机装在三角架上耐心的等待,或者在一定范围内撤下一些鸟爱吃的饲料,当鸟来吃食时,抓住适当时机进行拍摄,拍鸟落地、飞翔,和鸟在枝上歌唱的镜头。外景摄影外景摄影的照片,是所有摄影作品中,风格最为清新自然,而且广受人们喜爱的照片类型。加上每一位爱好摄影者拥有随处可拍的练习环境,所以,无论是业余或者是专业的摄影师,都将外景摄影的拍摄技法视为必修的课程。在各种拍摄技法中,何以外景摄影的拍摄技法最容易学习,却也是最难精深的呢?这是因为,每一位初学摄影者都是在户外的自然环境中依自然的景观状态来学习基础摄影与基本曝光的。户外摄影的作品可依环境的自然状况而水到渠成地拍摄到,不需再费心去设计光的环境或者是背景、场景等拍照需要的条件,所以学习起来自然是毫不费事的。但是户外摄影想要得到与众不同或者脱颖而出的优秀佳作,自然也是不容易的。因在户外常态条件下拍摄出来的照片,都是差不多的调子,人力难以改变大自然的环境而获得较佳的照片。户外光源虽然随处可得,拍照简易;但若想要得到张张完全满意的采光模式,则远比室内摄影棚可任意调整光源的拍照方式要困难得多。太阳的自然光源不可能听任我们的指使,我们只能尽量利用平时所学的知识,多去运用与掌握采光技术,以产生较佳的拍照效果。所以在不能随意控制户外自然光源的情形下,要想拍出超越常人的佳作来,自然是不容易的。户外摄影易学难精,其道理便在于此。另外,在场景的运用及其他的拍照技术上也是同样的道理。如果简单地依原本状态来拍照,那当然是简易可得的。但若想要有过人之处,拍出卓越的摄影作品,则是相当困难的。因为大自然的场景与采光的情形同样不是人力可以去随意改变与更换的。所以,摄影师如何在户外取景、如何控制光源、如何修改景物,以合乎自己理想中的境界,这比在室内摄影棚中拍照更费周折。外景摄影的拍摄技法虽然易学而难精,但是只要能循序渐进地把握住学习要领,在学会了以往的基础摄影学后,再进一步从构图入门、从采光奠基,进而从拍照的时机掌握诸项课程而逐渐深入,则要学好此项婚纱与艺术照摄影的外景拍摄技法,事实上也并非难事。在我们已经明了外景摄影具有最容易拍与要拍得好也最困难的两大特性之后,就可根据此两大特性,来加以发挥与自我充实了,其具体的学习建议如下:1.利用外景摄影最容易拍的特性来多加练习,我们已经知道,户外摄影随处可拍,而且可拍出不错的照片,所以在有安全性的自然保障之下,只要懂得基本曝光摄影理论者,几乎都可以成为一位不错的外景“摄影师”。而且若是单要求自然或者是公式构图类的一般性照片,人人都可以放心而大胆地拍摄。2.多挑战拍起来也较为困难的照片类型,例如外景摄影中最难拍摄而且艺术品位较高的带景艺术类型照片。虽然这类照片在拍摄时,需在镜头选择、采光技术、构图设想、色彩计划等方面深具功力,但通过反复实践,可拍出有别于生活照或者是风景照的艺术价值较高的作品。一旦拍摄者能突破这一摄影技术的瓶颈,则其完成的摄影作品在艺术价值上将达到较高层次,这将给拍摄者带来任何金钱也买不到的喜悦与骄傲。所以,摄影者累积了相当时日的拍摄经验后,应多向较难拍摄的类型挑战,以期达到摄影艺术更高的境界。


                12楼2014-05-08 06:28
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