泮园庄主
对京剧稍有研究的戏迷票友,都知道“摇板”唱腔难唱、难伴奏,尤其是京胡。为什么呢?首先,从节奏来看,用四一拍伴奏托垫自由拍唱腔,并非合体。其次,从旋律来看,唱腔与伴奏时分时合,特别是起始句头,各行其是。但这恰恰是京剧声腔的天籁之作,也正是历代琴师的智慧结晶。诸如《空城计》中“恨马谡失街亭令人可恨”一段唱腔,杨宝森先生唱来,潇洒飘逸,气定神闲;杨宝忠先生托腔严丝合缝,游刃有余。将一个在危机中镇定自若的诸葛亮刻画得淋漓极致,这也成为观众爱听、票友爱唱的一段传世之作。可是,这段唱腔看似随意、自由,但对演唱者和演奏者来说,殊为不易。且不谈其中由摇板转行弦、转散板这样的节骨眼,单单把每句唱腔唱好、把演员的每个字托好,却需要演唱者和伴奏者极为认真和仔细,方能达到舞台上举重若轻的效果。想必每一位舞台实践者在演出此剧时都会有同感吧。
对京剧稍有研究的戏迷票友,都知道“摇板”唱腔难唱、难伴奏,尤其是京胡。为什么呢?首先,从节奏来看,用四一拍伴奏托垫自由拍唱腔,并非合体。其次,从旋律来看,唱腔与伴奏时分时合,特别是起始句头,各行其是。但这恰恰是京剧声腔的天籁之作,也正是历代琴师的智慧结晶。诸如《空城计》中“恨马谡失街亭令人可恨”一段唱腔,杨宝森先生唱来,潇洒飘逸,气定神闲;杨宝忠先生托腔严丝合缝,游刃有余。将一个在危机中镇定自若的诸葛亮刻画得淋漓极致,这也成为观众爱听、票友爱唱的一段传世之作。可是,这段唱腔看似随意、自由,但对演唱者和演奏者来说,殊为不易。且不谈其中由摇板转行弦、转散板这样的节骨眼,单单把每句唱腔唱好、把演员的每个字托好,却需要演唱者和伴奏者极为认真和仔细,方能达到舞台上举重若轻的效果。想必每一位舞台实践者在演出此剧时都会有同感吧。